Blog de Buenos Aires / » Nuevos directores del Festival Internacional de Buenos Aires

En una reunión que tuvo lugar en el Teatro General San Martín se dieron detalles de este tradicional festival que incluye teatro, música y artes visuales, entre otras expresiones artísticas, y que volverá a convertir a Buenos Aires en uno de los escenarios más importantes de América latina, al darse cita los espectáculos más renombrados de las artes escénicas de la actualidad.
Lombardi definió al FIBA como “un evento muy ambicioso y que es patrimonio de la Ciudad de Buenos Aires. La idea es vigorizar, oxigenar y poner en valor los festivales de la Ciudad para que los realizadores puedan expresarse”, dijo. Además, puso de relieve que el FIBA es un festival con variantes”, tales como “una programación internacional que haga hincapié en las nuevas tecnologías aplicadas a la escena, miradas contemporáneas sobre grandes textos de la dramaturgia universal y espacios a producciones de países que generalmente no llegan a los escenarios locales.”
En lo que hace al segmento nacional, se buscará contar con lo mejor de la últimas producciones de teatro y danza. Habrá también actividades especiales nacionales e internacionales.
A su turno, Schuzmacher adelantó el propósito de “incluir a la comunidad teatral dentro del FIBA, y sostuvo que “la dirección de este festival internacional es una gran responsabilidad y un desafío, porque hay que encontrar la manera de darle originalidad en el contexto de una ciudad donde hay una gran variedad de actividades relacionadas. Estoy pensando –concluyó- en cómo vamos a sorprender.”
Por su parte, Lugaluppi reveló que “se crearán espacios para culturas alternativas” y que “uno de los ejes del FIBA será dar cabida a proyectos de experimentación.”
Schuzmacher nació en Buenos Aires en 1951 y comenzó sus estudios artísticos en la Escuela de Iniciación Artísti­ca del Teatro IFT. Cursó, además, la carrera de Psicología Social en la Escuela de Psicología Social fundada por Enrique Pichón Riviere. En el campo profesional realizó una intensa tarea en las diferentes áreas del quehacer teatral, cinematográfico y televisivo.
Desde 1974 desarrolla una intensa actividad en la docen­cia teatral en las siguientes instituciones: Escuela Nacional de Arte Dramático, Instituto Superior de Arte del Teatro Colón, Goethe Institut-Buenos Aires, Estudio de teatro-danza de Ana Itelman, y Centro Cultural Ricardo Rojas (UBA).
Como director realizó las puestas en escena de las siguientes obras, entre otras: “El desalojo” y “La pobre gente”, de Florencio Sánchez; “Las Troyanas”, de Eurípides en versión de Jean Paul Sastre; “Enrique IV”, de Luigi Pirandello, “Muerte de un viajante”, de Arthur Miller, ambas con Alfredo Alcón; “Las reglas de urbanidad en la sociedad moderna”, de Jean-Luc Lagarce; “Los monstruos sagrados”, de Jean Cocteau. En 1982 fundó la Escuela de Formación Escénica de Buenos Aires (EFEBA), de la cual fue su director hasta 1988.
Actualmente, brinda cursos de Actuación y de Puesta en escena en Elkafka espacio teatral, además de haber brindado seminarios de teatro en las ciudades de Mendoza, La Pampa, Villa Gesell y Rosario, así como también en el exterior, en Porto Alegre y Ouro Preto (Brasil); Monterrey (México); Montevideo (Uruguay) y en la Casa de América (Madrid, España).
Desde 1986 en adelante ha realizado trabajos institucionales en el Teatro Colón, Teatro La Plaza y el Centro Cultural Ricardo Rojas.
Por su parte, Ligaluppi fue el director del Festival Latinoamericano de Córdoba y el curador de todas las ediciones del Festival Mercosur de esa provincia argentina. Además, dirigió todas las ediciones del Festival Infantil Juvenil de Córdoba y se desempeñó como curador del proyecto de experimentación cruce del FIBA.
Es director de Cultura del Instituto Goethe de Córdoba y asesor académico de postgrado en Gestión Cultura de Ciencias Económicas de la Universidad Nacional de Córdoba. Actualmente, participa del proyecto Pluja, de carácter independiente.
Fuente: turismo530.com.ar